截止到8月19日中午，上映10天的动画电影《白蛇：浮生》票房终于突破3亿。

客观来说，3亿票房在今年暑期档不算差，但对于上映首日就拿到1.29亿票房的《白蛇：浮生》而言，后期票房走势确实没有达到预期，猫眼预测票房也从点映期间的6.62亿掉到了如今的5.44亿，大概率很难超过《白蛇2：青蛇劫起》的5.7亿票房。

作为追光动画“白蛇”系列的第三部作品，IP本身已经积累了一部分固定受众，所以《白蛇：浮生》上映首日就打破近三年暑期档动画电影首日票房纪录，并刷新了追光动画电影首映日票房纪录。

问题在于，经典IP的影响力虽然能够吸引“IP粉”入场，打下一个不错的开局，但想要带动更多观众走进影院，只能靠影片自身的质量和口碑，《白蛇：浮生》下滑的票房走势意味着，电影内容实际上并不符合观众的期待。

在今年暑期档动画电影扎堆的大环境之下，国内头部动画厂牌追光动画所遭遇的市场困境，或许能够解释暑期档国漫电影普遍表现不佳的现象。

技术越进步，编剧越退步

“白蛇”系列作为追光动画的成名作，不仅是追光厂牌的当家IP，在整个国漫市场也拥有相当大的影响力，所以在《白蛇：浮生》上映之前，市场期待值非常高，甚至被寄予了带动电影市场大盘的厚望。

但事实上，《白蛇：浮生》上映第二日票房就严重下跌，比首日减少了5000万，上映10天之后，单日票房增长已经低于一千万了，这意味着除了首日进入影院的IP粉之外，电影没能吸引到更多新观众入场。而《白蛇：浮生》后劲严重不足的主要原因出在了剧情内容上。

根据豆瓣评分来看，7.1分的《白蛇：浮生》其实不算差，甚至要好于《白蛇2》，但作为承接第一部《白蛇：缘起》的续集，显然不太合格，比起吐槽剧情“烂”，更多观众选择用“无聊”来形容。

如果以传统的民间故事白蛇传来看，第一部《白蛇：缘起》更像是前传，续集《白蛇：浮生》讲述的内容其实才是正片，整部电影就是围绕大家耳熟能详的许仙和白娘子的故事进行改编，创新的地方并不多，这也是无聊感的主要来源。

在创新不足的情况下，《白蛇：浮生》本身就有流水账的争议，剧情也没能做到扎实且有逻辑地还原，水漫金山这样的高潮点都省略了，虽然是为了承接《白蛇2》的开头，但很大程度上导致剧情难以带动观众的情绪。

一个或许很多观众都没有注意的小细节，第一部《白蛇：缘起》故事背景为晚唐末年，那么《白蛇：浮生》设定五百年后小白找到了阿宣的转世许仙，按时间应该是在明初了，但电影背景却设定在了南宋临安，为了硬套传统的许白故事背景，导致电影的基本时间线出现了bug，足以证明剧本打磨确实存在不足。

作为承接《白蛇：缘起》结尾，同时连接《白蛇2：青蛇劫起》的开篇，为了不吞设定使三部曲形成一个闭环，第三部在创作上肯定存在一定的局限性，但剧情如此乏善可陈也出乎了观众的意料。

随着《白蛇：浮生》票房和口碑的失利，整个白蛇系列电影暴露出了一个难以忽视的问题：既想吃到经典IP的红利，又想吸引到更多新用户，导致追光动画创作过程中在守旧和创新之间游移不定。

创新虽然能够为观众带来更多新鲜感，但也需要面临新剧情、新设定、新风格是否被接受的问题，存在一定的风险，尤其是在观众喜好和市场环境难以捉摸的情况下，白蛇系列前两部都是在原本的传统故事上进行创新，口碑却截然相反。

守旧意味着更“安全”，中国经典传统故事本身就有一定的受众基础，有利于影片内容的传播扩散，目前大多动画电影都是围绕传统经典IP进行改编，但老套的故事也难以避免会带来无聊、乏味的问题。

其实国漫市场对经典IP的改编本质上是一道“宁愿犯错不要无趣，还是宁愿乏味也要安全”的选择题，在《青蛇劫起》赛博朋克风格的创新没能取得预期的效果之后，追光动画选择打安全牌也很正常。

但在打出安全牌之后，整个系列电影的逻辑就出现了矛盾，《白蛇：浮生》中既保留了原著的情节，许仙被小白的巨蛇原形吓死，又想要颠覆传统的窝囊废人设，许仙决定以自己的命换小白的命，但这又与后续《青蛇劫起》创新故事中许仙的懦弱人设不符。

在创新和打安全牌之间摇摆，既要又要反而影响了观众的观感，暴露了追光动画在剧情创作方面的不足，严重拖了唯美视效的后腿，进一步深化了市场对于追光动画“技术越进步，编剧越退步”的印象。

作为国内头部动画厂牌，追光动画遭遇的问题很大程度上也反映出了整个国漫市场的困境，随着卷技术超过卷内容，国产动画电影正在逐渐失温。

国漫败走暑期档

动画电影的危机在今年暑期档被展现得淋漓尽致。

根据灯塔专业版统计，2024年暑期档至今共上映了18部动画电影，其中有6部票房过亿，但在这六部电影中，只有一部《白蛇：浮生》是国产动画电影，且票房排在第三，其余五部均是进口动画电影，国漫表现不佳成为了今年暑期档一个难以忽视的现象。

事实上，今年暑期档的国产动画电影不缺高质量、大IP的片子，比如经典的喜羊羊IP、阿狸IP、二郎神IP，暑期档国产电影口碑之最、豆瓣评分高达7.9的《落凡尘》，还有国漫市场的白月光《伞少女》，影片储备其实非常强大，但票房无一例外全部扑街了。

与票房破亿的《头脑特工队2》《排球少年！！决战垃圾场》等进口动画电影对比，国产动画电影几乎都倒在了剧情内容上。

一个公认的事实是，近些年国产动画电影的技术力有了明显的提升，视觉效果已经成了国漫的优势，从今年暑期档3D动画的代表《白蛇：浮生》和2D动画的代表《伞少女》的表现上，就能够明显感知到国漫在技术特效上的进步。

与几乎所有好评都给了视效画面的情况相对的是，几乎所有的差评都给了剧情，美到每一帧都可以做壁纸的画面与割裂稀碎毫无新意的剧情，就是国产动画电影的常规搭配。

暑期档唯一一个例外是《落凡尘》，对牛郎织女传说进行了全新的改编演绎，在经典IP的基础上进行创新，剧情其实比较完整且有新意，但问题就出在创新幅度太大，主要围绕织女的后人来创作，创新角色以及剧情的知名度和影响力有限，没有发挥出经典IP的优势，导致整部影片传播范围受限。

事实上，暑期档国产动画电影遭遇的问题都可以归结到剧情的不足上，除了《落凡尘》之外，其他国产动画电影连一个完整的故事都很难讲好，与《头脑特工队2》深入解构剖析成长过程中产生的不同情绪，帮助观众完成对自我的和解的剧情相比，在深度和价值上还存在很大的差距。

从2015年的《大圣归来》至今，近十年间，国漫市场经历了一轮大浪淘沙，市场格局和创作环境都出现了很大的变化。

目前整个国漫市场呈现出“二超多强”的格局，追光动画和光线传媒并驾齐驱，其中光线传媒旗下包括彩条屋和光线动画两大厂牌。

而头部厂牌追光动画和光线传媒都不约而同地选择了同一个创作赛道——中国神话系列，在剧情内容的改编上都面临着创新还是守旧的难题，舍不得经典IP的红利又试图以创新吸引年轻观众入场，只能在传统故事的大框架上缝缝补补，导致电影剧情不伦不类。

比起剧本创作上的优化，头部厂牌将更多资源投向了技术力的提升上，建立更完善的动画制作产线、探索最新的AI技术，以此来提升动画电影的产能，将卷技术放在了卷内容之上，国产动画电影倒在剧情上是必然的。

头部厂牌都尚且如此，小厂牌更是扎堆涌向中国神话故事，哪吒、孙悟空、二郎神......这些经典IP虽然已经被拍“烂”了，但在受众群体中的知名度依旧能够助力动画厂牌以最低的成本换来较高的回报。

在头部动画厂牌的影响之下，整个国漫市场对于剧本创作是忽视的，但观众对于国产动画电影已经不再包容了，他们不仅要极致的视听体验，也要优质的剧情内容，暑期档国产电影的集体扑街或许能够给国漫市场提一个醒。